ГлавнаяРазноеМолодой боб дилан

Боб Дилан, биография, новости, фото! Молодой боб дилан


Боб Дилан (Bob Dylan) биография, фото, личная жизнь, слушать песни онлайн 2018

Биография Боба Дилана

Боб Дилан – культовый музыкант, автор песен, актер, художник и писатель. Культовая фигура американский фолк- и рок-сцены с 60-х годов XX века. Автор бессмертных хитов «Blowin’ in the Wind» и «Knockin’ the Heaven’s Door». Основатель течения «кантри-рок». Один из негласных символов левого антивоенного американского движения. Лауреат Нобелевской премии по литературе 2016 года.

Детство Боба Дилана

Боб Дилан (настоящее имя – Роберт Аллен Циммерман) появился на свет в небольшом городке Дулуту в штате Миннесота, в семье евреев-эмигрантов из России, которые бежали из Одессы от еврейских погромов в 1905 году. Его отец, Абрахам Циммерман, и мать, Беатриса, Стоун были активными участниками еврейской общины городка. В 1947 году у отца юного Дилана медики обнаружили страшную болезнь – полиомиелит. В поисках хороших врачей семье пришлось перебраться в город Хиббинг. С детства Боб не отлипал от радио, когда в эфире крутили блюз. Но особенно сильно на будущего музыканта действовали фолковые композиции в исполнении Хэнка Уильямса и Вуди Гатри. Огромное влияние на Дилана оказал второй именно второй музыкант. Некоторые мотивы творчества Гатри – от текстов песен до приемов игры на гитаре и манеры исполнения – прослеживаются в раннем творчестве Боба Дилана. В Хиббинге Роберт научился играть на гитаре и познакомился с инструментом, впоследствии ставшим его любимым, – губной гармошкой. В 10 лет Дилан попробовал себя в стихотворчестве. Во время обучения в школе Дилан выступал в составе народного музыкального ансамбля, выступавшего в общественных местах: барах, кафе, клубах. Поступив в Университет Миннесоты в 1959 году, Роберт продолжил заниматься музыкальным творчеством. В это время начинающий музыкант начал активно концертировать по ночным клубам Миннеаполиса. Где-то за их кулисами и появился его первый (и ставший основным) музыкальный псевдоним – Боб Дилан. «Фамилию» музыкант взял в честь валлийского поэта Дилана Томаса, хоть и отрицал этот факт на протяжении долгого времени.

Боб Дилан в фолк-музыке

В начале 60-х Дилан принял решение профессионально заняться музыкальной карьерой. В 1961 году он бросил университет и перебрался в Нью-Йорк. Там ему удалось влиться в местную музыкальную сцену Нижнего Манхэттена и познакомиться с кумиром детства Гутри, который в то время лежал в больнице с заболеванием ЦНС.

Все свободное время Боб Дилан посвящал общению с другими музыкантами и очень быстро набрался опыта от коллег-профессионалов. Через несколько месяцев после приезда Боба Дилана в Нью-Йорк его имя стало известно за пределами довольно узкого круга фолк-сцены.

Во время одного из выступлений Дилана его музыку услышал критик Роберт Шелтон. При его содействии Дилан заключил контракт с лейблом Columbia Record, после чего начал работу над первым сольным альбомом. Дебютная пластинка вышла в феврале 1962 года и называлась «Bob Dylan». В пластинку вошли ремейки классических блюзовых и фолковых песен и две авторские вещи Дилана. А в августе того же года певец официально смени свое имя на Боб Дилан. Материал для своей следующей пластинки «The Freewheelin’ Bob Dylan» – песни, полные протеста и подтекстов с политическим уклоном – Дилан подготовил всего за год. Под давлением своего директора музыкант, стремившийся записать диск с рок-н-ролльной подачей, исполнил композиции в акустической фолковой манере, используя только гитару и губную гармошку. Студийник вышел весьма «сырым» в техническом плане, однако он подвел своеобразную черту в развитии течения фолк-музыки. Настроения апокалиптического характера с описаниями ядерной зимы в треке «A Hard Rains a-Gonna Fall» пришлись как нельзя кстати во время «Карибского кризиса». Огромное влияние на борцов за права чернокожего населения оказала песня «Blowin’ in the Wind», которая с момента релиза была перепета множеством разнообразных исполнителей и «засветилась» в ряде легендарных фильмов, в том числе в культовой ленте «Форрест Гамп» с Томом Хэнксом. Эта пластинка повлияла не только на любителей и исполнителей фолка, но и на рок-звезд мирового масштаба, например, на легендарных британцев из «Битлз», показав ливерпульской четверке, что поп-музыка может нести не только лирический посыл, но и говорить о социальных проблемах. В 1964 году у Дилана вышли еще два альбома. Первым был диск с треками протестного направления – «The Times They AreA-Changing». За ним последовала пластинка «Another Side of Bob Dylan» с неизданными композициями, которой Дилан подтвердила свою причастность и к блюзу с ритм-энд-блюзом. Композиции со второго выпущенного альбома стали более сложными с точки зрения стихосложения. Тут свое влияние наложило увлечение Дилана текстами Китса и Рембо. В 1965 году под влиянием появившихся рок-обработок его песен другими исполнителями Дилан решил перестроиться с исполнения акустического фолка на фолк-рок. Собрав рок-команду, он выпустил в марте этого года новую студийную запись «Bringing It AllBack Home». Презентуя эту фолк-роковую пластинку на фолк-фестивале в городе Ньюпорт, музыкант встретил абсолютное непонимание у публики, ожидавшей от любимого исполнителя продолжения протестных песен; Дилана освистали.

Боб Дилан – рок-музыкант

Летом 65-го вышла полноценная рок-пластинка Дилана «Highway 61 Revisited». Ее выход предваряло появление сингла «Like a Rolling Stone», который впоследствии стал первым списке «5000 лучших песен всех времен». С этим альбомом музыкант гастролировал в 65-66 годах совместно с группой The Hawks (ставшей позднее называться The Band). Наиболее удачными выступлениями этого тура были концерты в Великобритании. В 1965 году свет также увидела экспериментальная проза Боба Дилана, вышедшая под титлом «Тарантул». Музыкант вдохновлялся жанром «потока сознания» в стиле Керуака, Гинзберга и Берроуза. В мае 66-го года Боб Дилан выпустил двойной диск «Blonde on Blonde», на котором продолжил развитие тематики и звучания предыдущих двух студийных работ. Таким образом, можно говорить о существовании рок-трилогии в музыкальном наследии Дилана.

Основатель кантри-рока

В июле 66-го, после серьезной мотоциклетной аварии, Дилан некоторое время жил затворником и экспериментировал с жанрами и звучанием. Вынужденный творческий отпуск вылился в очередной студийный альбом. В декабре 67-го увидела свет пластинка «John Wesley Harding» – синтез кантри и рок-музыку, породивший новое музыкальное течение, кантри-рок. Новое увлечение музыканта снова было встречено прохладно его фанатами, однако он обрел новых слушателей среди поклонников кантри-музыки из южных штатов страны. Музыкальная братия также отнеслась положительно к этой работе, и многие песни с диска перепевались известными исполнителями, например, Джимми Хендриксом.

После этого Боб переехал в Нэшвилл, «столицу кантри». Здесь он вновь начал экспериментировать с манерой исполнения и тембром голоса, чтобы записать в союзе с Джонни Кэшем и сессионными музыкантами новый альбом «Nashville Skyline». Диск появился на прилавках в 69-м, и по звучанию был еще более близок к классическому кантри.

Кризис в карьере Боба Дилана

В начале 70-х музыкант Боб Дилан переживал творческий ступор, но продолжал выпускать альбомы. Так вышла в свет двойная пластинка с концертными записями, перепевками старых песен и каверами на чужие под названием «Self-Portrait». Новый альбом породил сплетни о том, что Дилан «выдохся».

Но кризис скоро закончился. В октябре 70-го года Дилан выдал еще одну, уже шестую по счету студийную работу – «New Morning». Она возглавила крупнейшие чарты Британии.

В 1973 Дилан написал одну из своих лучших песен, ставшую визитной карточкой музыканта – «Knockin’ on Heaven’s Door». Она прозвучала в фильме «Пэт Герретт и Билли Кид» (1973), В этой же карине Боб Дилан выступил в качестве актера. Четверть века спустя эта композиция стала лейтмотивом пронзительной трагикомедии «Достучаться до небес» с Тилем Швайгером и Яном Лиферсом.

Новый подъем

В 1974 году у Дилана, сменившего звукозаписывающий лейбл, вышел первый за 3,5 года альбом «Planet Waves». После этого музыкант отправился в концертный тур по Америке, который стал самым коммерчески удачным за всю историю рок-музыки. По итогам тура Дилан выпустил концертный винил «Before the Flood».

А в 1975 состоялся релиз новой студийной работы значительно выросшего в музыкальном и исполнительском плане Дилана – «Blood on the Tracks». Альбом с песенными шедеврами исповедальной лирики Боба Дилана стал одним из самых прибыльных в карьере музыканта. Вдохновленный таким успехом, Дилан организовал масштабный концертный тур с участием The Band, Дж. Митчелла, М. Ронсона и А. Гинзберга, продлившийся с осени 1975 по ноябрь 1976 года. В завершающем концерте тура («Последний вальс»), ставшем прощальным для группы The Band, приняло участие множество известных исполнителей того времени, а Мартин Скорсезе снял там одно из самых известных концертных видео в музыкальной истории.

Дилан и христианство

С выходом в 1979 году альбома «Slow Train Coming» в творчестве Дилана произошла смена курса в пользу христианской тематики. С этого времени в своих текстах музыкант начал резко осуждать проституцию и порно. Этот и последовавшие за ним диски не были приняты широкой публикой, в противовес такому к себе отношению музыкант стал активно концертировать.

Во время своих гастролей он добрался даже до Советского Союза. После концерта в Москве в 1985 году его манеру исполнения и опыт переняли советские рокеры Борис Гребенщиков и Майк Науменко.

В июня 1988 года Дилан сообщил о начале бесконечного турне «Never Ending Tour», которое длится до наших дней. Изначально он давал по 200 концертов в год. Двухтысячное шок было отыграно 16 октября 2007 года в Дэйтоне, Огайо.

Карьера Боба Дилана в 90-е

В начале 90-х Дилан записал свой двадцать пятый диск «Under the Red Sky», который провалился в продаже, хотя в записи которого участвовали такие звезды как Элтон Джон, Джордж Харрисон, Эл Купер и многие другие приглашенные музыканты. После неудачи музыкант не записывал новые альбомы в течение семи лет. В 97-м Дилан в тяжелейшем состоянии попал в больницу с обострением сердечного заболевания. К счастью, ему удалось поправить свое здоровье.

Осенью того же года он посетил Болонью, где Папа Римский произнес перед толпой в 200 тысяч человек проповедь, основываясь на тематике песни Боба Дилана «Blowin' in the Wind». А в декабре 97-го музыкант встретился с тогдашним президентом США, Биллом Клинтоном, который представил Дилана к награде «Центра Кеннеди» за огромное влияние его песен.

Вскоре свет увидел и новый альбом «Time Out of Mind», из которого можно было подумать, что музыкант будто решил порвать с прошлым собой. Альбом получил неожиданно позитивные оценки музыкальной критики и слушателей. В 99-м Дилана отметили высшими кинонаградами – Оскар и Золотой Глобус – за песню «Things Have Changed», ставшую саундтреком к фильму «Вундеркинды».

Дилан в новом тысячелетии

В сентябре 2001 появился в продаже новый студийный диск «Love and Theft», отличившийся появлением джазовых мотивов в творчестве Боба Дилана. В 2003 Дилан (используя псевдоним Сергей Петров) написал сценарий для киноленты «Шоу века», в котором сыграл сам музыкант, а также Пенелопа Крус и другие звезды телеэкрана. Правда, наличие актеров с мировым уровнем не принесло ему успеха – кинокритики отозвались о премьере прохладно. В августе 2006 Боб Дилан представил на суд общественности еще одну пластинку – «Modern Times», которая заняла первые позиции в чартах реализации дисков в Америке. Манера исполнения постаревшего музыканта сильно огрубела, голос стал возрастным, но это не помешало критикам весьма позитивно отозваться об этой работе и вручить 65-летнему исполнителю «Грэмми» за лучший сольный рок-проект. В 2008 Дилану вручили Пулитцеровскую премию за огромное влияние на поп-музыку и культуру, и высокую поэтичность текстов.

В 2009 у музыканта вышел еще один альбом «Together Through Life». В мае того же года президент США Барак Обама лично наградил Боб Дилана медалью Свободы, считающейся одной из главных государственных наград Америки.

Личная жизнь Боба Дилана

Впервые в сознательном возрасте Боб Дилан не на шутку влюбился в художницу Сьюз Ротоло, с которой познакомился в 1961 году на одной из «левых» вечеринок. Ее можно было увидеть на обложке альбома Дилана «Freeweelin’». Но, несмотря на серьезность чувств музыканта, девушка не собиралась принадлежать ему одному, а спустя год уехала в Италию. Разбитое сердце Дилана нашло отражение в композиции «Boots of Spanish Leather». Год спустя она вернулась в Штаты, однако прошло еще один год, и она окончательно смешала его чувства с грязью, чему и посвящена песня «Ballad in Plain D». В начале 60-х Боб Дилан познакомился с уже известной на тот момент фолк-певицей Джоан Баэз. Их отношения вылились в плодотворный творческий союз; девушка исполняла многие песни Дилана, в том числе знаменитую «Blowin’ in The Wind». В 1965 году они расстались. После был роман с 16-летней певицей Даной Гиллесли, потом – с актрисой Эдди Сэджвик и, наконец, с моделью Playboy Сарой Лоундс. Именно последняя девушка и стала его первой официальной супругой. Именно о ней была написана проникновенная песня «Sad-Eyed Lady of the Lowlands». В этом браке у музыканта родилось четверо детей. Увы, в середине 70-х Дилан внезапно осознал, что в отношениях его и Сары отсутствует взаимопонимание, подал на развод и «пустился во все тяжкие». Среди его любовниц того периода была даже Нико из The Velvet Underground, а также бесконечное число его темнокожих бэк-вокалисток. Одна из них, Кэролин Дэннис, и стала его второй супругой. В браке у них родился один ребенок – дочь Дезире Габриэль Дэннис-Дилан (1986 г.р.). В 1992 году супруги разошлись, и с тех пор Боб Дилан пребывает в статусе холостяка.

Боб Дилан сейчас

В октябре 2016 года Бобу Дилану вручили Нобелевскую премию по литературе за «создание новых песенных выражений в рамках великой американской песенной традиции». Сообщение о награде музыкант проспал, так как тем вечером его ждал масштабный концерт в Лас-Вегасе.

Обнаружив ошибку в тексте, выделите ее и нажмите Ctrl+Enter

uznayvse.ru

Боб Дилан – биография, фото, личная жизнь, новости, песни 2018

Боб Дилан: биография

Боб Дилан — пожалуй, одна из самых ярких фигур в мировой музыке. Это человек, который задавал и до сих пор задает настроение фолк- и рок-движений во всем мире. Хиты Knockin on heavens door и All along the watchtower вряд ли когда-нибудь потеряют актуальность. Кроме музыки, творческая биография Боба Дилана связана с актерским и режиссерским искусством, а также с написанием книг.

Детство и юность

Настоящее имя Дилана — Роберт Аллен Циммерман. Родился будущий музыкант 24 мая 1941 года в городе Дулуту, что в Миннесоте. Предки Боба по линии отца в 1905-м иммигрировали в Соединенные Штаты из Одессы, спасаясь от гонений на евреев. Бабушка и дедушка со стороны матери также были иммигрантами, переехавшими в Америку из Литвы. Родители мальчика, Абрахам Циммерман и Беатриса Стоун, также состояли в еврейской общине.

Певец Боб Дилан

Когда Дилану едва исполнилось шесть лет, семейство мальчика шокировало страшное известие: у Боба диагностировали полиомиелит. Семье пришлось искать грамотных медиков, которые могли бы помочь справиться с недугом. Так Циммерманы переезжают в городок под названием Хиббинг. С ранних лет Боба Дилана тянуло к музыке: мальчик не отходил от радиоприемника. Больше всего юного Дилана привлекали блюз и фолк, особенно в исполнении таких музыкантов, как Хэнк Уильямс и Вуди Гатри. Дилана настолько впечатлило творчество этих артистов, что в собственных ранних композициях Боба будет четко прослеживаться манера игры и исполнения Уильямса и Гатри.

Боб Дилан в детстве

Уже когда семья перебралась в Хиббинг, маленький Роберт стал осваивать первые музыкальные инструменты. Это были гитара и губная гармошка. Тогда же мальчик начинает пробовать свои силы и в написании стихов. Не игнорирует будущая звезда и школьные концерты: редкое мероприятие обходилось без выступления Дилана. Позже в составе ансамбля музыкант выходил на сцены клубов и баров, ничуть не смущаясь малого количества публики.

Боб Дилан в молодости

В 1959 году Роберт поступил в университет, однако всегда находил время и на музыкальные занятия. Примерно в это же время артист начал активно давать концерты в клубах Миннеаполиса. Тогда-то и родился первый псевдоним Роберта Циммермана — Боб Дилан. Несмотря на то что псевдонимов в жизни Дилана будет еще много, самый первый останется для него и самым главным. Боб — это сокращение от имени Роберт. Фамилию же музыкант, по одной из версий, позаимствовал у валийского стихотворца Дилана Томаса.

Музыка

Как это часто бывает, творчество настолько увлекло молодого Дилана, что тот решил бросить университет и заниматься только любимым делом. В 1961 году Боб переезжает в Нью-Йорк. Там музыкант начинает общаться с коллегами по сценическому цеху, знакомится с известными исполнителями того времени и постепенно начинает втягиваться в так называемую тусовку. Дилану даже посчастливилось пообщаться с Вуди Гатри, кумиром детских лет.

Боб Дилан в молодости

Песни Боба Дилана постепенно становятся известными не только любителям музыки в стиле фолк. Однажды на концерте Боба оказался музыкальный критик Роберт Шелтон, которого впечатлило выступление Дилана, и уже спустя некоторое время при его содействии музыкант подписал договор с компанией Columbia Record. Это позволило начать работу над долгожданным альбомом. Первая пластинка Боба Дилана появилась в 1962 году. Она называлась Bob Dylan. Этот альбом состоял из ремейков известных композиций в стиле блюз и фолк, а также из пары авторских песен Боба. Сразу после выхода дебютного альбома музыкант официально взял имя Боб Дилан.

Спустя год Боб порадовал поклонников вторым альбомом The Freewheelin’ Bob Dylan, композиции которого наполнены политическим протестом. Директор Дилана настоял на том, чтобы песни с этой пластинки исполнялись в акустической аранжировке с участием исключительно губной гармошки и гитары, хотя сам музыкант уже заинтересовался рок-н-ролльными приемами. Несмотря на то, что, по отзывам критиков, альбом получился далеко не идеальным в техническом плане, композиции пришлись по нраву публике, а песня Blowin’ in the Wind пришлась как нельзя кстати в борьбе за права темнокожих. Этот трек стал перепеваться другими исполнителями, а позже даже прозвучал в культовой картине «Форрест Гамп», главную роль в которой исполнил Том Хэнкс.

В 1964-м Дилан выпускает два альбома подряд. Композиции первой пластинки по-прежнему наполнены протестными настроениями. Во второй же альбом вошли авторские песни Боба Дилана, исполненные на этот раз в стиле ритм-энд-блюз. Критики отдельно подчеркивали сложные стихотворные тексты Боба — сказалось многолетнее увлечение музыканта мировой поэзией. В это время музыкант становится все более популярным, фото Боба Дилана появляются, пожалуй, в коллекции каждого меломана, а каждое выступление Боба становится настоящим событием в мире музыки.

Боб Дилан в молодости

Следующий год прошел для Дилана под знаком фолк-рока. Музыкант выпускает уже известные песни с новой аранжировкой. Тогда же Боб собрал рок-группу и записал пластинку Bringing It All Back Home. Однако новые начинания в творчестве Боба сначала не встретили понимания у поклонников: от кумира ожидали новых песен, выражающих социальный протест. На фолк-концерте в Ньюпорте музыкантов даже освистали. В том же году музыкант записывает рок-альбом под названием Highway 61 Revisited. Песня Боба Дилана Like a Rolling Stone, предварявшая выход пластинки, остается актуальной и по сию пору. 

После появления альбома музыкант отправляется на гастроли. Тогда же, в 1965-м, написана книга Боба Дилана «Тарантул». По собственному признанию, Боб черпал вдохновение в своеобразной, яркой и протестной литературе Керуака и Берроуза. Следующий год отмечен появлением альбома Blonde on Blonde, продолжившего так называемую рок-трилогию Боба Дилана. В 1966 году Боб попал в серьезную мотоциклетную аварию. Оправляясь после травм и потрясения, музыкант некоторое время жил уединенно, собирая материал для следующей пластинки и экспериментируя со стилями исполнения и музыкальными жанрами. 

Боб Дилан с гитарой

Результатом этого своеобразного творческого отпуска стал альбом John Wesley Harding, увидевший свет в 1967-м. Композиции с этой пластинки представляют собой невероятную смесь рок-музыки и кантри. Так родилось новое течение в мировой музыке - кантри-рок. Как ни странно, новое увлечение Боба Дилана опять не понравилось уже имеющимся поклонникам, однако подарило музыканту почитателей из числа любителей кантри. Также альбом был благосклонно воспринят как критиками, так и коллегами Дилана по сцене: композиции с этой пластинки начали перепеваться маститыми исполнителями, одним из которых был легендарный Джимми Хендрикс.

Спустя некоторое время Дилан перебирается в Нэшвил, считавшийся тогда столицей кантри-музыки. Музыкант продолжает экспериментировать со стилем исполнения и даже тембром голоса. Результатом творческих исканий стал диск Nashville Skyline, записанный совместно с Джонни Кэшем. В начале 1970 годов распространились слухи о том, что Дилан «испелся» и переживает творческий кризис. Музыканту действительно приходилось нелегко: сказался бешеный темп работы и гастролей, однако Боб продолжал записывать новые альбомы. Октябрь 1970-го подарил поклонникам Дилана пластинку New Morning, ставшую хитом на долгие годы.

Боб Дилан на сцене

В 1973-м появляется песня Боба Дилана «Достучаться до небес» (Knockin’ on Heaven’s Door). До сих пор многие поклонники музыканта считают эту композицию лучшей в карьере Дилана. Эта композиция стала саундтреком к кинокартине «Пэт Геррет и Билли Кид», в которой Дилан попробовал себя как актер. А спустя пару десятилетий трек «Достучаться до небес» выступил лейтмотивом необыкновенно трогательного фильма с одноименным названием. В главных ролях этой картины сыграли Ян Йозеф Лиферс и Тиль Швайгер.

Спустя год Боб записывает очередной альбом Planet Waves и сразу же отправляется в большой тур по городам Америки. Эти гастроли позже назовут самыми прибыльными за всю историю гастролей рок-музыкантов. По завершении тура Дилан выпустил пластинку Before the Flood с концертными записями. А уже в 1975-м музыкант представил альбом Blood on the Tracks, песни с которого оказались очень личными: музыкант поделился с поклонниками собственными переживаниями. Успех этого диска оказался колоссальным.

Вдохновленный сумасшедшей популярностью, музыкант организовал следующий большой тур, длившийся почти год. Эти гастроли прошли с участием А. Гинзберга, группы The Band, Митчела и других известных исполнителей. Альбом Slow Train Coming, выпущенный в 1979 году, ознаменовал новую веху в творчестве Боба Дилана: музыканта всерьез увлекла тематика христианства. Боб выступил как яростный противник порнографии и проституции. Этот диск, как и некоторые последовавшие за ним альбомы Боба Дилана, оказался провальным: поклонники отказывались воспринимать нового Дилана. 

Боб Дилан

Несмотря на это, музыкант снова отправляется в большое концертное турне. В 1985-м Боб выступает в Москве. Этот концерт оказал влияние на развитие советского рок-движения: манеру исполнения Боба Дилана постараются перенять Борис Гребенщиков, Майк Науменко и другие музыканты, только начинающие свой сценический путь. В 1988 году Боб объявил о старте бесконечного гастрольного турне, которому дал название Never Ending Tour. Этот тур действительно не окончен и по сей день. Двухтысячное по счету выступление в рамках турне состоялось в 2007 в городе Дэйтон, что в Огайо.

25-й альбом под названием Under the Red Sky вышел в начале 1990-х. Этот диск также стал провальным, несмотря на то что в записи поучаствовали такие музыканты, как Элис Купер, Элтон Джон, Джордж Харрисон. Эта неудача негативно сказалась на Бобе Дилане: еще семь лет музыкант не будет выпускать новые диски. В 1997 году Дилан пережил серьезные проблемы с сердцем. Музыканта даже госпитализировали, однако все закончилось благополучно. В этом же году Дилан посетил проповедь Папы Римского в Болонье, основанную на словах композиции Blowin' in the Wind. 

Боб Дилан в 2017 году

Тогда же, в 1997-м, музыканта пригласили на встречу с Биллом Клинтоном, бывшим на тот момент президентом Соединенных Штатов. В торжественной обстановке Дилана представили к награде «Центра Кеннеди». Столь весомое признание вдохновило Боба: спустя некоторое время Дилан выпустил пластинку Time Out of Mind, которая снова удивила поклонников. Казалось, что в новых песнях музыкант пытается разорвать связи с собственным музыкальным прошлым. Этот альбом критики и слушатели встретили позитивно. В 1999-м Боб получает награды «Оскар» и «Золотой глобус» за композицию Things Have Changed, которая использовалась как саундтрек к кинокартине «Вундеркинды».

Следующий диск не заставил себя ждать: в 2001 году выходит пластинка Love and Theft. Этот альбом снова показал многогранность таланта Дилана, на этот раз попробовавшего себя как джазмена. Пластинка Modern Times, выпущенная в 2006-м, также оказалась популярной. Критики отметили, что голос музыканта стал грубее из-за возраста, однако альбом встретили благосклонно. Эта пластинка принесла музыканту премию «Грэмми» как создателю лучшего сольного рок-проекта.

Барак Обама награждает Боба Дилана

Поэтичность текстов Боба Дилана, которую постоянно отмечали критики, подарила Бобу Дилану Пулитцеровскую премию. Эта награда, врученная Дилану в 2008-м, отметила влияние, которое музыкант оказал на мировую музыкальную культуру. Спустя год Дилан получил еще одну почетную награду: Барак Обама, тогдашний президент Соединенных Штатов, вручил музыканту медаль Свободы — одну из почетнейших государственных наград США.

Фильмы

Помимо музыки, Дилан интересовался и киноискусством. Музыкант выступил композитором для нескольких фильмов, а также попробовал себя как актер в картинах «Реналдо и Клара» и «Пэт Гэрретт и Билли Кид». Песни Боба Дилана стали саундтреками более чем к шести сотням картин. Среди них можно отметить «Беспечный ездок» Питера Фонды (песня It’s Alright MaI’m Only Bleeding), «Хранители» Зака Снайдера (композиция The Times They Are a-Changin’), «Большой Лебовски» братьев Коэн (трек The Man In M).

Боб Дилан в фильме «Пэт Гэрретт и Билли Кид»

В 2003 году Боб даже написал сценарий к фильму «Шоу века», скрыв громкое имя под псевдонимом Сергей Петров. К сожалению, несмотря на звездный состав актеров, эта картина так и не стала популярной. В 2005-м году появилась картина «Нет пути назад: Боб Дилан». Эта кинолента рассказывает о пяти годах из жизни музыканта: с 1961-го по 1966-й. События фильма охватывают период, начавшийся переездом музыканта в Нью-Йорк и закончившийся той трагической мотоциклетной аварией. 

Режиссером картины стал великий Мартин Скорсезе, сумевший передать характер Дилана, его переживания и внутренний мир на экран. Более того, этот фильм превзошел по масштабам историю одного исполнителя: Дилан и другие музыканты рассказывают о длительной эпохе в мире музыки, историю музыкальных движений того времени. Картина пришлась по вкусу и поклонникам Дилана, и просто любителям музыки.

Личная жизнь

Личная жизнь Боба Дилана оказалась не менее насыщенной, чем музыкальная карьера. Первой взрослой любовью музыканта стала талантливая художница по имени Сьюз Ротоло. Молодые люди встретились в 1961-м. Фотографию красавицы Сьюз можно увидеть на обложке диска Freeweelin’. К сожалению, эти отношения распались: девушке оказалось недостаточно внимания одного возлюбленного. Вскоре после расставания Сьюз переехала в Италию.

Боб Дилан и Сьюз Ротоло

Дилан всерьез переживал утрату любимой. Переживания музыканта воплотились в песне Boots of Spanish Leather. Спустя год Сьюз Ротоло возвратилась в Америку, отношения с Диланом длились еще некоторое время, однако в итоге девушка окончательно разбила сердце музыканта. Дилан выразил боль в очередной песне Ballad in Plain D. В 1960-х сердце Дилана снова воспылало любовью. На этот раз избранницей уже состоявшегося музыканта стала Джоан Баэз. Девушка также исполняла песни в стиле фолк. Любовный союз двух музыкантов стал и союзом творческим: Джоан спела многие композиции, написанные Бобом, например Blowin’ in The Wind. Однако и эти отношения завершились: в 1965-м пара рассталась.

Боб Дилан и Джоан Баэз

Затем возлюбленными музыканта стали актриса Эди Седжвик, юная певица Дана Гиллеспи и очаровательная модель журнала Playboy Сара Лоундс. Именно Саре удалось надолго завладеть сердцем Боба Дилана. Влюбленные поженились. Первой официальной супруге музыкант посвятил композицию Sad-Eyed Lady of the Lowlands. Этот брак подарил Бобу Дилану четверых детей. Однако даже этот факт не спас отношения от разрыва: в 1970-х Дилан понял, что женщина, которая рядом с ним, совершенно не понимает его. Музыкант расторг брак и, что называется, пустился во все тяжкие.

Боб Дилан и Сара Лоундс

Боб Дилан менял любовниц, пытаясь найти ту самую, единственную, отношения с которой принесут долгожданное взаимопонимание. Поиски увенчались успехом: второй женой Дилана стала Кэролин Дэннис, бэк-вокалистка музыкального коллектива Боба. Второй брак подарил музыканту дочь Дезире Габриэль Дэннис-Дилан, которая родилась в 1986 году. К сожалению, в 1992-м пара распалась, и с этого времени Боб Дилан считается завидным холостяком.

Боб Дилан сейчас

Сейчас Боб Дилан, несмотря на преклонный возраст, по-прежнему гастролирует на радость поклонникам. В 2016-м году произошла курьезная ситуация: Бобу Дилану вручили Нобелевскую премию в области литературы, отметив вклад музыканта в развитие песенного творчества США.

Боб Дилан получил Нобелевскую премию

Юмор же заключался в том, что известие о награде Дилан просто-напросто проспал, поскольку вечером этого дня у него было запланировано выступление в Лас-Вегасе.

Дискография

  • Bob Dylan — 1962
  • The Times They Are A-Changin' — 1964
  • Self Portrait — 1970
  • Saved — 1980
  • Shot of Love — 1981
  • Knocked Out Loaded — 1986
  • Down in the Groove — 1988
  • Under the Red Sky — 1990
  • Good as I Been to You — 1992
  • World Gone Wrong — 1993
  • Time Out of Mind — 1997
  • Modern Times — 2006
  • Together Through Life — 2009
  • Tempest — 2012
  • Shadows in the Night — 2015
  • Fallen Angels — 2016
  • Triplicate — 2017

Фильмография

  • Шоу века (2003)
  • Огненные сердца (1987)
  • Реналдо и Клара (1978)
  • Пэт Гэрретт и Билли Кид (1973)
  • BBC: Пьеса воскресного вечера (мини-сериал, 1960)

Фото

24smi.org

Биография Боба Дилана - РИА Новости, 24.05.2016

Боб Дилан (Bob Dylan) родился 24 мая 1941 года в городе Дулуте (Duluth), штат Миннесота. Настоящее имя Роберт Аллен Циммерман (Robert Allen Zimmerman).

С детства увлекался музыкой, гитарист-самоучка, с 10 лет начал писать стихи, в школьные годы играл в самодеятельных группах, подражая звездам раннего рок-н-рола.

В 1959 году поступил в университет в Миннеаполисе, выступал в городских кафе с традиционным фолк- и кантри-репертуаром под псевдонимом Bob Dillon (по имени персонажа вестерн-сериала Gunsmoke). В конце 1960 года, бросив учебу, переехал в Нью-Йорк, где стал играть фолк и блюз в клубах богемного района Гринвич-Виллидж. В апреле 1961 года на главной местной фолк-площадке открывал концерт блюзового гитариста Джона Ли Хукера, аккомпанировал на губной гармонике фолк-певице Кэролин Хестер, был замечен и подписал контракт со студией Columbia Records, изменив фамилию на Dylan.

Для дебютного альбома (Bob Dylan, 1962) молодой музыкант выбрал несколько классических баллад и блюзов, записав всего две собственных композиции. Зато вторая пластинка Freewheelin' Bob Dylan (1963) была уже полностью оригинальной, включая Blowin' in the Wind — едва ли не самую известную и часто исполняемую другими музыкантами песню Дилана. Всего через несколько недель она стала международным хитом в исполнении трио Peter, Paul & Mary, а позднее превратилась в своеобразный гимн американского движения за гражданские права и протестных выступлений против войны во Вьетнаме. Спустя 40 лет журнал Rolling Stone поместил ее на 14-е место в своем списке "500 лучших песен всех времен".

Удачной получилась и композиция The Times They are a-Changin' с одноименного третьего альбома (1964), который закрепил за Диланом славу рупора "мятежного поколения" 1960-х наряду с певицей Джоан Баэз. В том же году он выпустил диск Another Side of Bob Dylan, где обратился к философским вопросам бытия.

В 1965 году Дилан шокировал поклонников фолка своим полу-акустическим, полу-электрическим и вполне роковым альбомом Bringing It All Back Home, а, выступая на фолк-фестивале в Ньюпорте, он вышел на сцену с электрогитарой и выступил в составе блюз-роковой группы. Не все песни Дилана принимались широкой публикой, тем не менее, он продолжал экспериментировать. Рок-хит Like a Rolling Stone с диска Highway 61 Revisited (1965) продержался на втором месте в чартах две недели, уступая только Beatles с песней Help. В 1966 году вышел двойной альбом Blonde on Blonde (1966).

Летом 1966 года Боб Дилан попал на мотоцикле в серьезную аварию и почти полтора года не появлялся на публике, эпизодически записывая в подвале своего дома с канадской группой The Band музыкальный материал, позже пригодившийся для пластинки Basement Tapes (1975).

Психоделический диск John Wesley Harding (1967), первый после аварии, возглавил британский хит-парад, занял второе место в США.

Легендарный гитарист Джимми Хендрикс взял оттуда композицию All Along the Watchtower, сделав ее более "наэлектризованной". "Мягкую" кантри-линию продолжил альбом Дилана Nashville Skyline (1969, дуэт с Джонни Кэшем). Эти альбомы рассматривались уже как попытка создать поджанр "кантри-рок".

В начале 1970-х годов Боб Дилан принял участие в организации знаменитого концерта Джорджа Харрисона в помощь голодающим Бангладеш, издал роман "Тарантул" и снялся в фильме Сэма Пекинпа "Пэт Гаррет и Малыш Билли" (Pat Garrett & Billy the Kid), для которого также написал саундтрек и песню Knockin' on Heaven's Door.

Записанный в 1974 году в концертном туре альбом Planet Waves впервые вынес Дилана на верхнюю строчку в чартах. Успех повторили Blood on the Tracks (1975) и Desire (1976).

Ставший платиновым "евангелический" альбом Slow Train Coming (1979) принес Дилану первую Grammy за лучший вокал в песне You Gotta Serve Somebody.

В середине 1980-х годов Дилан, выпустив ретроспективный 53-песенный сборник Biograph на пяти пластинках, много гастролировал, в том числе, вместе с Heartbreakers и Grateful Dead, а затем записал два диска со звездной командой Traveling Wilburys: Джордж Харрисон, Рой Орбисон, Том Пэтти и Джефф Линн.

В 1988 году он одновременно с Beatles был официально введен в Зал славы рок-н-рола, спустя два года стал командором французского Ордена искусств, а в 1991 году получил Grammy за заслуги. В октябре 1992 года студия Columbia отметила 30-летие творческой деятельности Дилана, организовав Bobfest — концерт в Мэдисон-сквер-гарден в Нью-Йорке с участием 30 артистов, в том числе Нила Янга, Эрика Клэптона, Джорджа Харрисона, Тома Пэтти, Стиви Уандера, Шинейд О'Коннор, Вилли Нельсона и Криса Кристофферсона. В 1994 году Дилан получил очередную Grammy в номинации "Лучший традиционный фолк-альбом" за диск World Gone Wrong.

Богатым на события выдался 1997 год. Из рук президента Билла Клинтона в Белом доме Дилан получил почетную награду Центра Кеннеди, спел Knockin' on Heaven's Door в Болонье в присутствии папы Иоанна-Павла II и выпустил альбом Time Out of Mind, который выиграл сразу три Grammy.

В 2000 году Королевская шведская академия музыки присудила Дилану свой Polar Prize, а сам музыкант записал композицию Things Have Changed для саундтрека к фильму "Вундеркинды" Кёртиса Хэнсона, получившую "Золотой глобус" и "Оскар".

В 2005 году Дилан нарушил почти 20-летнее молчание, дав большое интервью о своем раннем творчестве для документального фильма Мартина Скорсезе No Direction Home.

Вышедший в 2006 году очередной диск Modern Times — смесь блюза, кантри и фолка — сразу возглавил рейтинг Billboard и принес автору Grammy за вокал. Журнал Rolling Stone посчитал его лучшим альбомом года. Пластинка Together Through Life (2009) также заняла первую строчку. В 2008 году Дилан удостоился Пулитцеровской премии "за выдающееся влияние на популярную музыку и американскую культуру, отмеченное лирическими композициями исключительной поэтической силы".

На счету Боба Дилана — более 50 альбомов. В 2015 году вышел Shadows in the Night с кавер-версиями традиционных американских песен, в 2016 году вышел диск Fallen Angels.

В октябре 2016 года Дилан намерен участвовать в трехдневном фестивале Desert Trip в Калифорнии вместе с Rolling Stones, Who, Полом Маккартни, Нилом Янгом и Роджером Уотерсом.

Согласно опросу журнала Rolling Stone, Боб Дилан — вторая (после Beatles) по значимости фигура в истории рок-музыки.

Дилан также приобрел известность как литератор и художник.

С 1965 по 1977 год музыкант был женат на Саре Лоундис, в браке родились четверо детей. По неофициальным данным, в 1986 году Дилан тайно женился на певице Каролин Дэннис, у них родилась дочь, брак распался в 1992 году.

Материал подготовлен на основе информации РИА Новости и открытых источников

ria.ru

Творческий путь и цитаты Боба Дилана

24 мая 1941 года родился легендарный Боб Дилан, ставший второй по значимости фигурой в истории рок-музыки по версии журнала Rolling Stone. В день рождения Боба Дилана мы традиционно предлагаем вам вспомнить о нем побольше.

Боб Дилан: биография

Роберт Алан Циммерман, взявший позднее свой псевдоним от имени знаменитого поэта Дилана Томаса, родился в крошечном городке Дулут в штате Миннесота 24 мая 1941 года. Его отец, Абэ был мелким торговцем, работал на компанию Standart Oil.

В 1947 году семья переезжает в другой городишко, Хиббинг, где мальчик провел свое ничем не примечательное детство, в котором не было ни малейшего намека на будущую блестящую карьеру. Роберт начал писать стихи, когда ему было около десяти лет, и примерно в то же время стал постигать азы игры на гитаре и фортепиано

Всякий музыкант начинается с инструмента. Какого-нибудь. Для маленького Бобби это было прямострунное пианино марки «Гулбрэнсон», которое было поставлено в гостиной словно напоказ. Играть толком никто в семье не умел. Папа, Абрам, любил музыку и на слух подбирал песни с пластинок. К тому времени он потерял работу в нефтяной фирме, и вынужден был сменить город Дулут, по статусу как бы крайцентр, на провинциальную соседнюю дыру Хиббинг, стоявший на краю выработанного железорудного карьера. В семье появился второй сын, Давид. Двоюродная сестра Харриет Рутштейн давала мальчикам уроки фортепиано. Младшенький Дэвид оказался прилежным учеником, а вот будущий классик взбунтовался с первого же раза. «Я буду играть так, как мне нравится!» заявил он и больше никогда не открыл нотных листов с этюдами, никогда не умилял материнского слуха переливчатым журчанием гамм.

К 8-му классу Боб играл в своей первой школьной группе. Она называлась «Золотые Аккорды» — «The Golden Chords». Школьные группы, по окончанию школы никто не помнит. Забывают начисто. Только с годами воспоминания ранних лет по неведомому биологическому закону всплывают наверх. Барабанщик «Золотых Аккордов» Рой Хойккала вспоминает, что в том далеком 55-м Боб играл на ритм-гитаре и пел диким голосом под Литл Ричарда. Он рассказывает, что Бобби мог сесть за рояль и сходу сымпровизировать песнь — музыку и слова.

Родители не мешали — чем бы дитя не тешилось. Молодой-глупый, подрастет-поймет. Готовили Бобби для семейного бизнеса — Абрам с братьями держал мебельный магазин. При каждой возможности он приводил Бобби на работу, объяснял-показывал, давал метлу — пол подмести. Но сын не чувствовал пафоса торговли, музыка кассового колокольчика не трогала в нем душевных струн. При первой возможности он смывался из магазина и запершись у себя в спальне читал книжки или сочинял стихи. В школе не мог терпеть точных наук, от физики открещивался обеими руками.

Мать была вне себя от беспокойства. Чем же сын будет зарабатывать на жизнь? «Сынок, — говорила она, — ты рисовать любишь, может, станешь архитектором? Они хорошо зарабатывают!» Боб отмалчивался, шелестел своими стихотворными листками. «тоже мне заработок — стихи! Не унималась мать. От этих стихов ты умрешь с голоду. После смерти тебя признают — но тебе это будет поздно! Что это за занятие — поэт? Сочинять стихи для себя, для собственного удовольствия? А как же семья, дети? На что ты будешь их содержать и кормить? Ты получи какую-нибудь специальность, а потом пиши себе стихи!» Ах, как часто бывает, что родители, с высоты своего жизненного опыта, желая ребенку самого лучшего, наставляют его на истинный путь, делают это постоянно, настойчиво, ежедневно, а неблагодарное дитя замыкается в себе и, едва только оперившись улетает из родного дома и потом ведет себя так, будто он вырос в детском доме, будто не было у него ни заботливого, пусть и строгого отца, ни любвеобильной матери…

Закончив школу Бобби свалил из провинциального Хиббинга и переехал в Минеаполис. Что ж, у каждого свободно движущегося в пространстве тела есть свои степени свободы — одно стоит, другое ползет. Молодого Боба по жизни тянуло и волокло как перекати-поле, как катящийся камень, like a rolling stone…

Боб покинул семью и народ ради музыки, а вот младший его брат Давид влюбился и женился на католичке, не шиксе. По этому поводу Эйб Циммерман произнес знаменитую фразу. «Мои мальчики, — сказал он, — ошибок не делают, но когда они их делают, то это крупные ошибки!». Короче, миннесотское еврейское братство Бобби невзлюбил с первого дня: маменькины дети из зажиточных семейств. Позже в песне «My Life in a stolen moment — Моя жизнь в украденном мгновении» он писал:Я учился в колледже, на придуманную кем-то стипендиюЯ прогуливал класс биологии, где ради наукиКролика резал профессор, в своем сочиненииЯ матерным словом обидел ревнителя стиля,За что и был изгнан. С испанским в порядке, проблем никаких,Хотя это было понятно и раньше.

В Минеаполисе юный Циммерман поступает в Университет штата Минесота. Жизнь большого города несколько меняет его взгляд на музыку, и он начинает искать истоки современного рок’н’рола в творчестве пионеров кантри, фолк и рок-музыки, таких как Хэнк Уильямс, Роберт Джонсон и Вуди Гатри. Интерес Роберта к музыке становится столь велик, что он редко находит время посещать учебные классы. Вместо этого, он начал исполнять песни в ночных клубах города, совершенствуя игру на гитаре и губной гармонике и разрабатывая свой «носовой» голос, который со временем станет его визитной карточкой в мире современного поп-саунда. Примерно в это время молодой артист берет себе сценический псевдоним «Боб Дилан».

В следующем году Дилан оставляет колледж и едет в Нью-Йорк, имея две цели: влиться в бурлящую музыкальную жизнь Гринич Виледжа и познакомиться с Гутри, который в то время находился в госпитале в Нью-Джерси, страдая от редкого наследственного заболевания нервной системы. Он преуспел и в том и в другом. Вскоре Дилан становится завсегдатаем гриничских фолк-клубов и кафе. Он также постоянно навещает Гутри в больнице, где исполняет перед легендой фолк-музыки его же собственные композиции. Все свое свободное время Боб проводит в обществе других музыкантов, которых поражает своей способностью буквально на лету схватывать и запоминать мелодии. Тогда же он и сам пробует сочинять, причем делает это необычайно легко и быстро.

К концу 1961 года слава Дилана начинает распространяться уже и за пределами узкого круга фолк-исполнителей. Критик Роберт Шелтон, побывавший на одном из вечеров, где выступал Боб, помещает в Нью-Йорк Таймс статью, в которой среди прочего говорится, что Шелтон «полностью был пленен его талантом». Месяц спустя фирма Columbia Records подписыает с Диланом контракт, и Боб начинает готовить материал для своего первого одноименного альбома. Не будучи еще уверен в собственных композиторских способностях, он включает в пластинку только две свои песни, составив подборку из традиционных народных мелодий и песен, входивших в репертуар таких блюзовых исполнителей как Блайнд Лемон и Бакка Уайт. В результате получилась запись, которую можно было бы приписать скорее пожилому чернокожему блюз-мэну, чем 21-летнему еврейскому фолк-исполнителю из Минесоты.Дилан стал одной из сенсаций фолк-фестиваля в Ньюпорте (1963), однако многих смутил слишком личный текст песни My Back Pages и некоторые другие вещи, составившие ядро альбома Another Side Of Bob Dylan(1964), где музыкант, казалось, отказывается от своих во многом наивных взглядов на политические проблемы и обращается к философским вопросам бытия (Ballad In Plain D и Restless Farewell). В этот период Боб Дилан «электрифицирует» свою музыку, его явный уклон в рокабилли и сравнительно жесткие трактовки классических блюзов 20-х годов возмутили очень многих ценителей музыки. Особое негодование вызвала аранжировка песни Чака Берри Too Much Monkey Business.Английские и американские поп-группы охотно исполняли его песни. THE ANIMALS прославились с дилановской Baby Let Me Follow You Down (они переименовали ее в Baby Let Me Take You Home) и его авторской версией знаменитой House Of The Rising Sun («Дом восходящего солнца») из альбома Bob Dylan; THEM успешно пели It’s All Over Now Baby Blue; THE BYRDS — лучшие интерпретаторы композиции Mr. Tambourine Man. Боб Дилан много песен писал для этих групп, никогда не включая их в свои альбомы. Он постоянно сотрудничал с англичанином Манфредом Мэнном и его группой, которые, по мнению Дилана, лучше других аранжировали его произведения (в частности, английским хитом стала дилановская If You Gotta Go, Go Now).

Казалось облик певца определился, путь найден раз и навсегда. Но тут-то все и переменилось. Словно предчувствуя «всемирный потоп» рок-музыки, Дилан резко меняет курс. Он быстро овладевает ритмом и стилем рока, но при этом остается непохожим на других. Восторженная публика с удивлением и трепетом вслушивается в его сентиментально-мистические, мрачноватые откровения, несущие смутное чувство тревоги, разочарование в жизни:Перевоплощение самого музыканта из фолк-трубадура в рок-барда не было таким гладким. На фолк-фестивале в Ньюпорте в 1965 году Дилан, выступавший в сопровождении блюзовой группы Пола Баттерфилда, был освистан и вынужден покинуть сцену.

В 1965 году Боб начинает встречаться с Сарой Лоундес, подругой жены своего менеджера Альберта Гроссмана, и в конце года состоялась их свадьба. Одновременно он записывает и выпускает альбом «Highway 61 Revisited», одна из песен которого «Like a Rolling Stone» вошла в золотой фонд рок-музыки.

Далее последовал «Blonde on Blonde», двойник, записанный в Нэшвиле в самом начале 1966. Эта пластинка стала еще одним шагом вверх и подняла рок-музыку до уровеня настоящего высокого искусства, о котором никто и помыслить не мог прежде. Во время английского турне с Hawks(которые затем изменят название на Band) зрители услышали еще более необычную и странную музыку, которую многие старые поклонники Дилана так и не смогли понять. Гастроли достигли своей высшей точки на концерте в Манчестере 17 мая 1966 года, который был записан (а потом пиратски издан под неверным названием «Live at the Royal Albert Hall»).

 

В июне 1966 Боб Дилан попал на своем мотоцикле в аварию, результатом которой стали множественные переломы ребер и шеи, частичный паралич и амнезия. Только к концу года музыкант начал подниматься с постели. Много месяцев лечился, а после выздоровления почти не выступал. Закрытый для всего мира (еще в середине 60-х годов Дилан отказался от пресс-конференций и интервью), кроме родственников и друзей он продолжает сотрудничать с группой THE BAND — музыканты записали совместный альбом Basement Tapes, который вышел только в 1975.Дилан лишь изредка появлялся на эстраде: в 1968, после долгого отсутствия Боб Дилан появился перед публикой на концерте памяти Вуди Гатри. Этому событию предшествовал выпуск поп-психоделического альбома John Wesley Harding(1967), который возглавил хит-парад Великобритании и не дотянул лишь строки до первого места в США. Через год — на фестивалена острове Уайт, в 1971-м — учавствует в концерте в пользу народа Бангладеш. Критики говорили об «окончательном закате» Дилана, его «творческой гибели». И вдруг в печати появилось сообщение о его согласии сняться в эпизодической роли в фильме «Пат Гаррит и Билли Кинг». А потом он вновь, в который уже раз, возвратился на эстраду, обнавленный, мало похожий на себя прежнего.

Турне началось в январе 1974 и имело колоссальный успех. Бил Грэм, менеджер, занимавшийся распространением билетов, вспоминал потом, что было получено свыше 12 миллионов заявок по почте, тогда как в распоряжении организаторов имелось только 658 000 мест. Последовавший за туром альбом «Before the Flood» поднялся до третьего места в чартах.

Специально для мирового турне 1978 большинство произведений Дилана 60-х годов было переаранжировано под электро-рок-группу и женский хор. Боб Дилан воспользовался версией Джими Хендрикса, которую тот сделал для дилановской Аll Along The Watchtower из альбома John Wesley Harding и аранжировкой Брайана Ферри для А Hard Rain’s Gonna Pall с диска The Freewheelin’ Bob Dylan. Bo время этого турне был подготовлен новый студийный альбом Street Legal, а сингл Baby Stop Crying» вошел в английский Тор 20.

Впрчем, постоянно меняясь, Дилан теперь не отбрасывает своего прошлого, не отказывается от созданного. В его программах находится место разным балладам и политическим песням 1960-х и новым песням, произведениям самых различных стилей.

«Дилан смотрит на окружающий мир, как на мир, подчиненной громадной машине и бессердечным людям, которые сами являются частями машины, — пишет один из исследователей его творчества. — Он видит жизненные сцены глазами сюрреалиста и создает свое искусство, собирая цельную мозаику из отдельных образов. Однако сила его творческого метода — не столько в сюрреалистической образности, сколько в своеобразных эффектах, возникающих из остро выразительного сочетания смеха и серьезности, цинизма и веры, равнодушия и взволнованности.«Все в порядке, ма, я просто истекаю кровью», — говорит он в одной из самых своих известных песен, где ужас смерти передан ироническими интонациями, а безысходность ситуации — обращением к матери как к символу надежды и любви.

В 1983 вышел диск Infidels, который наряду со следующим Empire Burlesque (с группой TOM PETTY AND THE HEARTBREAKERS) подтвердил репутацию Дилана как «живого классика рока». Поклонники Боба Дилана восторженно приняли подборку «Biograph» — 53-песенный сборник с 18 композициями, до того никогда в альбомы не входившими. В 1985 в совместном турне с группой Тома Петти, Дилан блистательно исполнял песни шестидесятых, в том числе и знаменитую Here Comes The Sun.

Альбом с Дэйвом Стюартом Knocked Out Loaded (не инструментальный) вышел в 1986 и имел большой успех. По мнению критиков пластинка опередила свое время. Двойной концертный альбом, записанный с GRATEFUL DEAD, Dylan & the Dead (1988), распродавался очень вяло.Плохие отзывы получил и фильм с участием Дилана Hearts Of Fire. Положение немного поправил диск Down In The Groove (1988), в котором были лишь четыре новые композиции (две из которых Дилан написал совместно с Робертом Хантером из GRATEFUL DEAD). Участие Дилана в проекте The Traveling Wilburys политизировало музыку этой группы. В записи диска Under The Red Sky (1990) участвовали звезды рока первой величины.

В начале 1997 года, однако, все многочисленные поклонники, жившие в ожидании очередного возрождения Боба Дилана, получили хороший повод для оптимизма. Известный музыкант Джим Дикинсон сказал в интервью одной из мемфисских газет, что прослушал несколько записей Боба, сделанных им во время вынужденного заточения в собственном доме в Минесоте, вызванного сильным снегопадом. Со слов Дикинсона, одна из композиций, длиною в семнадцать минут, была настолько хороша, что он «представить себе не может, что она вскоре не станет хитом.»Эта семнадцатиминутная тема действительно превратилась вскоре в «Highlands», песню с вышедшего в сентябре альбома «Time Out of Mind», обласканного критикой и ставшего первым золотым альбомом Дилана за последнее десятилетие.

Успех альбома был действительно впечатляющим, но и 1997 год не стал для музыканта безоблачным: в мае, во время европейского турне Боб в буквальном смысле «постучался в двери рая» — он был госпитализирован с диагнозом «histoplasmosis», смертельно опасным инфекционным сердечным заболеванием. К счастью, на этот раз все обошлось, и Дилан в августе даже смог продолжить гастрольную поездку, которая растянулась на весь остаток года.Искусство Боба Дилана по-прежнему современно, актуально потому, что и сам он — дитя своего времени — живет и развивается по законам этого времени, а не только по законам шоу-бизнеса, которые он и вправду изучил до совершенства.

Все также Боб Дилан, своим грубым, хриплым, «блюзовым» голосом, в интонации нарочито внешне равнодушной, доносит до слушателя тревоги, горести и радости «маленьких людей» своего мира и своего поколения.

Боб дилан: цитаты

  • «Береги все свои воспоминания, ведь ты не сможешь пережить те моменты вновь»
  • «А что деньги? Человек успешен, если он просыпается утром, засыпает ночью, а в перерыве делает то, что хочет делать»
  • «Героем может быть только тот, кто понимает, какую ответственность рождает свобода»
  • «Все, что я могу — это быть самим собой, кем бы этот «сам собой» ни был»
  • «Никто не свободен. Даже птица привязана к небу»
  • «Ты умрешь. Ты будешь лежать мертвым. Может, через 20 лет, может, прямо завтра, может, когда угодно. И я тоже умру. Я хочу сказать, все мы уйдем. А мир продолжит вращаться без нас. И с осознанием этого ты делаешь свою работу. А насколько воспринимать себя всерьез — решать тебе самому»
  • «Вчерашний день — это уже воспоминание, а завтрашний никогда не будет таким, каким мы ожидаем»
  • «Я бросил курить, и мой голос изменился так радикально, что я не мог поверить в реальность произошедшего»
  • «Быть замеченным может быть бременем. Иисус был распят, потому что был замечен»
  • «Нет ничего более стабильного, чем переменчивое»

Media

[soundcloud url=»https://api.soundcloud.com/playlists/21919890″ params=»color=000000&auto_play=false&hide_related=false&show_artwork=true» width=»100%» height=»450″ iframe=»true» /]

rockcult.ru

Боб Дилан

Оглядываясь на историю рок`н`рола, невозможно переоценить ту роль, которую сыграл в его развитии Боб Дилан. Его творчество повлияло практически на всех серьезных рок-музыкантов. Как удачно выразился Брюс Спрингстин на церемонии введения Дилана в Палату Славы Рок'н'рола: "Боб освободил разум, точно так же как Элвис освободил тело. Он показал нам, что несмотря на то что эта музыка по природе своей являлась танцевальной, она не была анти-интеллектуальной. У него есть видение и талант, позволяющие вместить целый мир в одну песню. Он заставил популярную музыку звучать по-новому, разрушив установившиеся рамки и ограничения, и навсегда изменил лицо рок'н'рола." 

 

Роберт Алан Циммерман, взявший позднее свой псевдоним от имени знаменитого поэта Дилана Томаса, родился в крошечном городке Дулут в штате Миннесота 24 мая 1941 года. Его отец, Абэ был мелким торговцем, работал на компанию Standart Oil. . В 1947 году семья переезжает в другой городишко, Хиббинг, где мальчик провел свое ничем не примечательное детство, в котором не было ни малейшего намека на будущую блестящую карьеру. Роберт начал писать стихи, когда ему было около десяти лет, и примерно в то же время стал постигать азы игры на гитаре и фортепиано 

Всякий музыкант начинается с инструмента. Какого-нибудь. Для маленького Бобби это было прямострунное пианино марки "Гулбрэнсон", которое было поставлено в гостиной словно напоказ. Играть толком никто в семье не умел. Папа, Абрам, любил музыку и на слух подбирал песни с пластинок. К тому времени он потерял работу в нефтяной фирме, и вынужден был сменить город Дулут, по статусу как бы крайцентр, на провинциальную соседнюю дыру Хиббинг, стоявший на краю выработанного железорудного карьера. В семье появился второй сын, Давид. Двоюродная сестра Харриет Рутштейн давала мальчикам уроки фортепиано. Младшенький Дэвид оказался прилежным учеником, а вот будущий классик взбунтовался с первого же раза. "Я буду играть так, как мне нравится!" заявил он и больше никогда не открыл нотных листов с этюдами, никогда не умилял материнского слуха переливчатым журчанием гамм. 

 

Роберт Аллен Циммерман, более известный как Боб Дилан

К 8-му классу Боб играл в своей первой школьной группе. Она называлась "Золотые Аккорды" - "The Golden Chords". Школьные группы, по окончанию школы никто не помнит. Забывают начисто. Только с годами воспоминания ранних лет по неведомому биологическому закону всплывают наверх. Барабанщик "Золотых Аккордов" Рой Хойккала вспоминает, что в том далеком 55-м Боб играл на ритм-гитаре и пел диким голосом под Литл Ричарда. Он рассказывает, что Бобби мог сесть за рояль и сходу сымпровизировать песнь - музыку и слова. 

Родители не мешали - чем бы дитя не тешилось. Молодой-глупый, подрастет-поймет. Готовили Бобби для семейного бизнеса - Абрам с братьями держал мебельный магазин. При каждой возможности он приводил Бобби на работу, объяснял-показывал, давал метлу - пол подмести. Но сын не чувствовал пафоса торговли, музыка кассового колокольчика не трогала в нем душевных струн. При первой возможности он смывался из магазина и запершись у себя в спальне читал книжки или сочинял стихи. В школе не мог терпеть точных наук, от физики открещивался обеими руками. 

Мать была вне себя от беспокойства. Чем же сын будет зарабатывать на жизнь? "Сынок, - говорила она, - ты рисовать любишь, может, станешь архитектором? Они хорошо зарабатывают!"

 

Маленький Боб Дилан (второй слева) и его друзья из Хиббинга

 

Боб отмалчивался, шелестел своими стихотворными листками. "тоже мне заработок - стихи! Не унималась мать. От этих стихов ты умрешь с голоду. После смерти тебя признают - но тебе это будет поздно! Что это за занятие -- поэт?

 

Сочинять стихи для себя, для собственного удовольствия? А как же семья, дети? На что ты будешь их содержать и кормить? Ты получи какую-нибудь специальность, а потом пиши себе стихи!" Ах, как часто бывает, что родители, с высоты своего жизненного опыта, желая ребенку самого лучшего, наставляют его на истинный путь, делают это постоянно, настойчиво, ежедневно, а неблагодарное дитя замыкается в себе и, едва только оперившись улетает из родного дома и потом ведет себя так, будто он вырос в детском доме, будто не было у него ни заботливого, пусть и строгого отца, ни любвеобильной матери... 

Закончив школу Бобби свалил из провинциального Хиббинга и переехал в Минеаполис. Что ж, у каждого свободно движущегося в пространстве тела есть свои степени свободы - одно стоит, другое ползет. Молодого Боба по жизни тянуло и волокло как перекати-поле, как катящийся камень, like a rolling stone... 

Боб покинул семью и народ ради музыки, а вот младший его брат Давид влюбился и женился на католичке, не шиксе. По этому поводу Эйб Циммерман произнес знаменитую фразу.

 

Начало становления Дилана как музыканта (1958 год)

 

"Мои мальчики, - сказал он, - ошибок не делают, но когда они их делают, то это крупные ошибки!".

 

Короче, миннесотское еврейское братство Бобби невзлюбил с первого дня: маменькины дети из зажиточных семейств. Позже в песне "My Life in a stolen moment - Моя жизнь в украденном мгновении" он писал: 

Я учился в колледже, на придуманную кем-то стипендию Я прогуливал класс биологии, где ради науки Кролика резал профессор, в своем сочинении Я матерным словом обидел ревнителя стиля, За что и был изгнан. С испанским в порядке, проблем никаких, Хотя это было понятно и раньше. 

В Минеаполисе юный Циммерман поступает в Университет штата Минесота. Жизнь большого города несколько меняет его взгляд на музыку, и он начинает искать истоки современного рок'н'рола в творчестве пионеров кантри, фолк и рок-музыки, таких как Хэнк Уильямс, Роберт Джонсон и Вуди Гатри. Интерес Роберта к музыке становится столь велик, что он редко находит время посещать учебные классы. Вместо этого, он начал исполнять песни в ночных клубах города, совершенствуя игру на гитаре и губной гармонике и разрабатывая свой "носовой" голос, который со временем станет его визитной карточкой в мире современного поп-саунда. Примерно в это время молодой артист берет себе сценический псевдоним "Боб Дилан". 

 

Дом родителей Боба Дилана в Хиббинге

В следующем году Дилан оставляет колледж и едет в Нью-Йорк, имея две цели: влиться в бурлящую музыкальную жизнь Гринич Виледжа и познакомиться с Гутри, который в то время находился в госпитале в Нью-Джерси, страдая от редкого наследственного заболевания нервной системы. Он преуспел и в том и в другом. Вскоре Дилан становится завсегдатаем гриничских фолк-клубов и кафе. Он также постоянно навещает Гутри в больнице, где исполняет перед легендой фолк-музыки его же собственные композиции. Все свое свободное время Боб проводит в обществе других музыкантов, которых поражает своей способностью буквально на лету схватывать и запоминать мелодии. Тогда же он и сам пробует сочинять, причем делает это необычайно легко и быстро. 

К концу 1961 года слава Дилана начинает распространяться уже и за пределами узкого круга фолк-исполнителей. Критик Роберт Шелтон, побывавший на одном из вечеров, где выступал Боб, помещает в Нью-Йорк Таймс статью, в которой среди прочего говорится, что Шелтон "полностью был пленен его талантом". Месяц спустя фирма Columbia Records подписыает с Диланом контракт, и Боб начинает готовить материал для своего первого одноименного альбома. Не будучи еще уверен в собственных композиторских способностях, он включает в пластинку только две свои песни, составив подборку из традиционных народных мелодий и песен, входивших в репертуар таких блюзовых исполнителей как Блайнд Лемон и Бакка Уайт. В результате получилась запись, которую можно было бы приписать скорее пожилому чернокожему блюз-мэну, чем 21-летнему еврейскому фолк-исполнителю из Минесоты. 

 

Молодой Боб Дилан

Дилан стал одной из сенсаций фолк-фестиваля в Ньюпорте (1963), однако многих смутил слишком личный текст песни My Back Pages и некоторые другие вещи, составившие ядро альбома Another Side Of Bob Dylan(1964), где музыкант, казалось, отказывается от своих во многом наивных взглядов на политические проблемы и обращается к философским вопросам бытия (Ballad In Plain D и Restless Farewell). В этот период Боб Дилан "электрифицирует" свою музыку, его явный уклон в рокабилли и сравнительно жесткие трактовки классических блюзов 20-х годов возмутили очень многих ценителей музыки. Особое негодование вызвала аранжировка песни Чака Берри Too Much Monkey Business. 

Английские и американские поп-группы охотно исполняли его песни. THE ANIMALS прославились с дилановской Baby Let Me Follow You Down (они переименовали ее в Baby Let Me Take You Home) и его авторской версией знаменитой House Of The Rising Sun ("Дом восходящего солнца") из альбома Bob Dylan; THEM успешно пели It's All Over Now Baby Blue; THE BYRDS - лучшие интерпретаторы композиции Mr. Tambourine Man. Боб Дилан много песен писал для этих групп, никогда не включая их в свои альбомы. Он постоянно сотрудничал с англичанином Манфредом Мэнном и его группой, которые, по мнению Дилана, лучше других аранжировали его произведения (в частности, английским хитом стала дилановская If You Gotta Go, Go Now). 

 

Казалось облик певца определился, путь найден раз и навсегда. Но тут-то все и переменилось. Словно предчувствуя "всемирный потоп" рок-музыки, Дилан резко меняет курс. Он быстро овладевает ритмом и стилем рока, но при этом остается непохожим на других. Восторженная публика с удивлением и трепетом вслушивается в его сентиментально-мистические, мрачноватые откровения, несущие смутное чувство тревоги, разочарование в жизни: 

Перевоплощение самого музыканта из фолк-трубадура в рок-барда не было таким гладким. На фолк-фестивале в Ньюпорте в 1965 году Дилан, выступавший в сопровождении блюзовой группы Пола Баттерфилда, был освистан и вынужден покинуть сцену. 

 

Истрория жизни Боба Дилана

В 1965 году Боб начинает встречаться с Сарой Лоундес, подругой жены своего менеджера Альберта Гроссмана, и в конце года состоялась их свадьба. Одновременно он записывает и выпускает альбом "Highway 61 Revisited", одна из песен которого "Like a Rolling Stone" вошла в золотой фонд рок-музыки. 

Далее последовал "Blonde on Blonde", двойник, записанный в Нэшвиле в самом начале 1966. Эта пластинка стала еще одним шагом вверх и подняла рок-музыку до уровеня настоящего высокого искусства, о котором никто и помыслить не мог прежде. Во время английского турне с Hawks(которые затем изменят название на Band) зрители услышали еще более необычную и странную музыку, которую многие старые поклонники Дилана так и не смогли понять. Гастроли достигли своей высшей точки на концерте в Манчестере 17 мая 1966 года, который был записан (а потом пиратски издан под неверным названием "Live at the Royal Albert Hall"). 

 

В юности Боб Дилан освоил гитару и губную гармошку

В июне 1966 Боб Дилан попал на своем мотоцикле в аварию, результатом которой стали множественные переломы ребер и шеи, частичный паралич и амнезия. Только к концу года музыкант начал подниматься с постели. Много месяцев лечился, а после выздоровления почти не выступал. Закрытый для всего мира (еще в середине 60-х годов Дилан отказался от пресс-конференций и интервью), кроме родственников и друзей он продолжает сотрудничать с группой THE BAND - музыканты записали совместный альбом Basement Tapes, который вышел только в 1975. 

Дилан лишь изредка появлялся на эстраде: в 1968, после долгого отсутствия Боб Дилан появился перед публикой на концерте памяти Вуди Гатри. Этому событию предшествовал выпуск поп-психоделического альбома John Wesley Harding(1967), который возглавил хит-парад Великобритании и не дотянул лишь строки до первого места в США.

 

Через год - на фестивалена острове Уайт, в 1971-м - учавствует в концерте в пользу народа Бангладеш. Критики говорили об "окончательном закате" Дилана, его "творческой гибели". И вдруг в печати появилось сообщение о его согласии сняться в эпизодической роли в фильме "Пат Гаррит и Билли Кинг". А потом он вновь, в который уже раз, возвратился на эстраду, обнавленный, мало похожий на себя прежнего. 

 

Турне началось в январе 1974 и имело колоссальный успех. Бил Грэм, менеджер, занимавшийся распространением билетов, вспоминал потом, что было получено свыше 12 миллионов заявок по почте, тогда как в распоряжении организаторов имелось только 658 000 мест. Последовавший за туром альбом "Before the Flood" поднялся до третьего места в чартах. 

Специально для мирового турне 1978 большинство произведений Дилана 60-х годов было переаранжировано под электро-рок-группу и женский хор. Боб Дилан воспользовался версией Джими Хендрикса, которую тот сделал для дилановской Аll Along The Watchtower из альбома John Wesley Harding и аранжировкой Брайана Ферри для А Hard Rain's Gonna Pall с диска The Freewheelin' Bob Dylan. Bo время этого турне был подготовлен новый студийный альбом Street Legal, а сингл Baby Stop Crying" вошел в английский Тор 20. 

 

На фото: Боб Дилан и Джон Леннон

Впрчем, постоянно меняясь, Дилан теперь не отбрасывает своего прошлого, не отказывается от созданного. В его программах находится место разным балладам и политическим песням 1960-х и новым песням, произведениям самых различных стилей. 

"Дилан смотрит на окружающий мир, как на мир, подчиненной громадной машине и бессердечным людям, которые сами являются частями машины, - пишет один из исследователей его творчества. - Он видит жизненные сцены глазами сюрреалиста и создает свое искусство, собирая цельную мозаику из отдельных образов. Однако сила его творческого метода - не столько в сюрреалистической образности, сколько в своеобразных эффектах, возникающих из остро выразительного сочетания смеха и серьезности, цинизма и веры, равнодушия и взволнованности. 

"Все в порядке, ма, я просто истекаю кровью", - говорит он в одной из самых своих известных песен, где ужас смерти передан ироническими интонациями, а безысходность ситуации - обращением к матери как к символу надежды и любви. 

 

Тексты Боба Дилана полны глубоких аллюзий

В 1983 вышел диск Infidels, который наряду со следующим Empire Burlesque (с группой TOM PETTY AND THE HEARTBREAKERS) подтвердил репутацию Дилана как "живого классика рока". Поклонники Боба Дилана восторженно приняли подборку "Biograph" - 53-песенный сборник с 18 композициями, до того никогда в альбомы не входившими. В 1985 в совместном турне с группой Тома Петти, Дилан блистательно исполнял песни шестидесятых, в том числе и знаменитую Here Comes The Sun. 

Альбом с Дэйвом Стюартом Knocked Out Loaded (не инструментальный) вышел в 1986 и имел большой успех. По мнению критиков пластинка опередила свое время. Двойной концертный альбом, записанный с GRATEFUL DEAD, Dylan & the Dead (1988), распродавался очень вяло.Плохие отзывы получил и фильм с участием Дилана Hearts Of Fire. Положение немного поправил диск Down In The Groove (1988), в котором были лишь четыре новые композиции (две из которых Дилан написал совместно с Робертом Хантером из GRATEFUL DEAD). Участие Дилана в проекте The Traveling Wilburys политизировало музыку этой группы. В записи диска Under The Red Sky (1990) участвовали звезды рока первой величины. 

 

В начале 1997 года, однако, все многочисленные поклонники, жившие в ожидании очередного возрождения Боба Дилана, получили хороший повод для оптимизма. Известный музыкант Джим Дикинсон сказал в интервью одной из мемфисских газет, что прослушал несколько записей Боба, сделанных им во время вынужденного заточения в собственном доме в Минесоте, вызванного сильным снегопадом. Со слов Дикинсона, одна из композиций, длиною в семнадцать минут, была настолько хороша, что он "представить себе не может, что она вскоре не станет хитом." 

 

Эта семнадцатиминутная тема действительно превратилась вскоре в "Highlands", песню с вышедшего в сентябре альбома "Time Out of Mind", обласканного критикой и ставшего первым золотым альбомом Дилана за последнее десятилетие. 

Успех альбома был действительно впечатляющим, но и 1997 год не стал для музыканта безоблачным: в мае, во время европейского турне Боб в буквальном смысле "постучался в двери рая" - он был госпитализирован с диагнозом "histoplasmosis", смертельно опасным инфекционным сердечным заболеванием. К счастью, на этот раз все обошлось, и Дилан в августе даже смог продолжить гастрольную поездку, которая растянулась на весь остаток года. 

 

Искусство Боба Дилана по-прежнему современно, актуально потому, что и сам он - дитя своего времени - живет и развивается по законам этого времени, а не только по законам шоу-бизнеса, которые он и вправду изучил до совершенства. 

Все также Боб Дилан, своим грубым, хриплым, "блюзовым" голосом, в интонации нарочито внешне равнодушной, доносит до слушателя тревоги, горести и радости "маленьких людей" своего мира и своего поколения. 

 

Сегодня Боб Дилан продолжает свой «бесконечный тур»

tunnel.ru

Боб Дилан (Bob Dylan) (Участник, Люди за кадром, Музыкант): фото, биография, фильмография, новости

Американский певец, поэт, художник, композитор, актер. Культовый рок-музыкант, песни которого стали гимнами антивоенного движения США. Он выступает на сцене более 50 лет.

Боб Дилан (настоящее имя — Роберт Аллен Циммерман) родился в семье еврейского торговца в 1941 году. Его бабушка и дедушка по линии отца – выходцы из Одессы, иммигрировали в Америку из-за антисемитских столкновений в 1905 году. Родители его матери были литовскими евреями, также уехавшими со своей родины.

В детстве Боб много слушал фолк-музыку по радио. С ранних лет он начал играть на гитаре и губной гармошке. В 10 лет Боб написал свою первую песню. Впервые на сцену Боб Дилан вышел еще в школе. Он выступал в кафе и барах, играя народную музыку. В 1959 году Боб поступил в Университет Миннесоты, но продолжал выступать.

Творческая деятельность Боба Дилана/Bob Dylan

В 1961 году Боб Дилан переехал в Нью-Йорк и довольно быстро стал популярен. Через год он выпустил свой первый альбом «Bob Dylan», в основном состоящий из кавер-версий фолк- и блюз-исполнителей. В этом же году он официально сменил имя.

За свою долгую карьеру Роберт Аллен Циммерман использовал множество псевдонимов, среди которых Элстон Ганнн (Elston Gunnn), Blind Boy Grunt, Боб Лэнди (Bob Landy), Роберт Милквуд Томас (Robert Milkwood Thomas), Счастливчик Уилбери (Lucky Wilbury), Бу Уилбери (Boo Wilbury), Джек Фрост (Jack Frost), Сергей Петров (Sergei Petrov). Но официальным своим именем он выбрал псевдоним Боб Дилан (Bob Dylan).

Следующий альбом Боба Дилана полностью состоял из его собственных песен, тексты которых содержали политический подтекст. Альбом «The Freewheelin' Bob Dylan» стал вехой в истории фолк- и рок-музыки. В США разгорался Карибский кризис, движение за права чернокожих набирало силу. Многие популярные исполнители того времени были впечатлены песней Боба Дилана «Blowin' in the Wind» и написали свои вариации. Ливерпульская четверка «The Beatles» под влиянием текстов Дилана начала усложнять свой репертуар.

В 1964-1965 годах песни Боба Дилана возглавили американские хит-парады. Тексты музыканта усложнились, и многие выдвигают версию, что они были написаны под влиянием ЛСД. Популярность его песен подвигла Боба Дилана организовать свой рок-бэнд. Публика неоднозначно восприняла такой переход из фолка в рок, и на одном из фестивалей его даже освистали.

Полноценный альбом «Highway 61 Revisited» Боба Дилана вышел в 1965 году и на протяжении многих лет сотни исполнителей перепевали композиции, ставшие культовыми. Журналы разбирали тексты его песен, а сингл «Like a Rolling Stone» стал революционным во всех отношениях.

В том же году Боб Дилан начал гастролировать с группой «The Hawks», позже переменившей название на «The Band». Они сопровождали его в турне долгие годы. Дилан отошел от протестных песен 60-х, и многие его фанаты были этим недовольны.

В июле 1966 года Боб Дилан попал в аварию, и гастрольный график приостановился. Музыкант стал проводить больше времени с семьей и записывал новые песни. Дилан в тот период отошел от рок-музыки и перешел к кантри. Альбом 1967 года положил новое направление в музыке – кантри-рок. Новый диск занял второе место в чартах США и первое в Великобритании. В 1969 году Боб Дилан выпустил альбом «Nashville Skyline», записанный с музыкантом Джонни Кэшем. Дилан даже изменил тембр голоса и бросил курить на какое-то время.

К началу 70-х годов у Боба Дилана наметился творческий кризис. Музыкант не знал, куда дальше развиваться. В 1973 году он дебютировал в фильме «Пэт Гэрретт и Билли Кид», для которого написал песню «Knockin' on Heaven's Door».

С 1979 года в песнях Боба Дилана с нового альбома начали преобладать христианские нотки. Музыкант ругал проституцию и порнографию.

В 1985 году Боб Дилан одним из первых западных музыкантов посещает СССР. В 1988 году он объявил о своем непрекращающемся турне, в которое запланировал около 200 концертов в год. Дилан гастролирует и по сей день.

В 1988 году Боб Дилан был включен в зал славы рок-н-ролла.

В 1990 году его альбом «Under the Red Sky» с участием Элтона Джона и других звезд  провалился, и на протяжении семи лет Дилан ничего не записывал, выступал с концертами по всему миру.

В 1997 году Боб Дилан был госпитализирован с острым перикардитом, но его состояние вскоре пошло на поправку. В конце того же года Дилан выпустил новый за 10 лет альбом «Time Out of Mind», который вновь признали. Голос музыканта изменился, а в текстах не было и намека на предыдущее творчество. Этот альбом завоевал награды «Грэмми», «Оскар» и «Золотой глобус».

Шесть песен Боба Дилана были внесены в зал славы «Грэмми»: «Blowin’ in the Wind», «Like a Rolling Stone», «Blonde on Blonde», «Mr. Tambourine Man», «Highway 61 Revisited», «Bringing It All Back Home».

Под псевдонимом Сергей Петров Боб Дилан написал сценарий к фильму «Шоу века», где сыграл сам с Пенелопой Крус, Джессикой Ланж и Вэлом Килмером. С этого началось кинематографическое творчество Дилана. О его жизни и музыке начали снимать фильмы.

В 2006 году 65-летний Боб Дилан стал самым возрастным артистом, покоривший американские рейтинги продаж. Вокал его песен в альбоме «Modern Times» стал грубее, но критики по-прежнему высоко оценили запись.

В 2008 году Боб Дилан получил Пулитцеровскую премию «за выдающееся влияние на популярную музыку и американскую культуру, отмеченное лирическими композициями исключительной поэтической силы».

В 2012 году вышел альбом «Tempest», и Президент США Барак Обама наградил Боба Дилана Президентской медалью Свободы.

Личная жизнь Боба Дилана/Bob Dylan

Музыкант был дважды официально женат. От первой жены Кэролин Дэннис у него один ребенок, от второй — Сары Дилан – четверо. Сын Джейкоб Дилан — вокалист рок-группы «The Wallflowers». В 2008 году выпустил сольный альбом, выступает с группой «The Gold Mountain Rebels».

1963. Премия Томаса Пейна 1970. Почетный доктор музыки Принстонского университета 1979. Лучшее мужское вокальное рок-исполнение 1990. Орден Искусств и литературы 1991. Премия за жизненные достижения 1994. Лучший альбом традиционного фолка 1997. Лучшее мужское вокальное рок-исполнение 1997. Лучший альбом современного фолка 1997. Медаль Центра имени Кеннеди 1997. Премия Дороти и Лиллиан Гиш 2000. Polar Music Prize 2000. Премия «Золотой глобус» за лучшую песню («Вундеркинды») 2001. Лучший альбом современного фолка 2001. Премия «Оскар» за лучшую песню к фильму («Вундеркинды») 2002. Зал славы композиторов Нэшвилла 2004. Почетный доктор музыки Сент-Андрусского университета 2006. Лучшее сольное вокальное рок-исполнение 2006. Лучший альбом современного фолка 2007. Премия Принца Астурийского 2008. Специальный приз Пулитцеровской премии 2009. Национальная медаль искусств США 2012. Президентская медаль Свободы

Дискография Боба Дилана/Bob Dylan

  • Bob Dylan — 1962
  • The Freewheelin’ Bob Dylan — 1963
  • The Times They Are A-Changin' — 1964
  • Another Side of Bob Dylan — 1964
  • Bringing It All Back Home — 1965
  • Highway 61 Revisited — 1965
  • Blonde on Blonde — 1966
  • John Wesley Harding — 1967
  • Nashville Skyline — 1969
  • Self Portrait — 1970
  • New Morning — 1970
  • Pat Garrett & Billy the Kid — 1973
  • Dylan — 1973
  • Planet Waves — 1974
  • Blood on the Tracks — 1975
  • The Basement Tapes — 1975
  • Desire — 1976
  • Street Legal — 1978
  • Slow Train Coming — 1979
  • Saved — 1980
  • Shot of Love — 1981
  • Infidels — 1983
  • Empire Burlesque — 1985
  • Knocked Out Loaded — 1986
  • Down in the Groove — 1988
  • Oh Mercy — 1989
  • Under the Red Sky — 1990
  • Good as I Been to You — 1992
  • World Gone Wrong — 1993
  • Time Out of Mind — 1997
  • Love and Theft — 2001
  • Modern Times — 2006
  • Together Through Life — 2009
  • Christmas in the Heart — 2009
  • Tempest — 2012

Фильмография Боба Дилана/Bob Dylan

  • 1973 — Пэт Гэрретт и Билли Кид – композитор, актер
  • 1987 — Огненные сердца – актер
  • 1989 — Могучий Куинн – композитор
  • 1993 — Во имя отца – композитор
  • 1996 — Рассекая волны – композитор
  • 2000 — Вспоминая Титанов – композитор
  • 2001 — Бандиты – композитор
  • 2003 — Шоу века – композитор, актер

www.vokrug.tv

Bob Dylan (Боб Дилан) | Культурный обозреватель

Американского музыканта Боба Дилана (Bob Dylan) часто называют второй величиной в популярной музыке ХХ века, естественно, после The Beatles. Но справедливо ли это? Боб Дилан сочинил несравнимо больше песен, чем «ливерпульская четверка», имеет целых девять премий «Грэмми», несколько раз номинировался на Нобелевскую премию по литературе, уже 50 лет бороздит просторы мира со своими концертами и, в конце концов, в свое время оказал огромное влияние на тех же The Beatles.

Боб Дилан – легенда, о которой написаны десятки книг, и его, пожалуй, главная заслуга состоит в том, что он внес в западную рок и поп-музыку элемент интеллектуализма, наполнил зачастую примитивные песни глубоким философским смыслом, научил целые поколения слушателей обращать внимание не только на музыку. Вероятно, именно непонимание текстов делает его менее популярным чем The Beatles в неанглоязычных странах. Британцы делали акцент на мелодиях, они были группой, творческим союзом музыкантов. Дилан всегда был один, даже когда выступал и записывался с кем-то. Однако это вовсе не означает, что его музыка не мелодична. Именно глубокие философские тексты в сочитании с великолепным мелодизмом создали исполнителю имя и навеки внесли его имя в историю музыки.

Свой первый альбом Боб Дилан выпустил в 1962 году. В то время он находился под огромным влиянием Вуди Гатри (Woody Guthrie), а песни исполнял исключительно под акустическую гитару, подыгрывая при этом себе на губной гармошке. С годами творчество музыканта претерпело множество изменений. Были периоды фолк-рока и кантри, бунтарства и христианских ценностей. Неизменным оставался только гипнотический голос Дилана и те образы, которые он создавал, скрупулезно работая над каждым словом.

Боб Дилан за свою 50-летнюю карьеру переиграл с огромным количеством выдающихся музыкантов, но ни разу при этом не утратил своей индивидуальности. Joan Baez, The Band, The Grateful Dead, Mark Knopfler, Tom Petty и многие другие удостоились чести быть друзьями этого великого исполнителя. Некоторые песни Боба Дилана можно уже назвать «народными», т.к. они исполнялись и исполняются многими музыкантами мира и по сей день, утратив связь с автором. Наверняка молодое поколение, слушая какой-нибудь шлягер любимой группы, даже не догадывается, что эту песню сочинил пожилой еврейский дедушка Роберт Циммерман (настоящее имя Боба Дилана) лет сорок назад, будучи в самом расцвете творческих сил. Например, «Knockin' on Heaven's Door», «Blowin’ in the Wind» или «It's All Over Now, Baby Blue».

Многие песни Боба Дилана называют политическими, т.к. в свое время они стали чем-то вроде гимнов различных политических движений в мире, но сам музыкант к этому отношения не имеет. Кстати, однажды в 1985 году Боб Дилан посетил СССР, где исполнил всего несколько песен в полупустом зале на Вечере Мировой Поэзии, организованный Евгением Евтушенко и Андреем Вознесенским. А совсем недавно состоялось его выступление в Китае, что действительно удавалось немногим.

Стоит отметить, что в 2008 году музыкант получил Пулитцеровскую премию «за выдающееся влияние на популярную музыку и американскую культуру, отмеченное лирическими композициями исключительной поэтической силы». В сентябре 2012 года вышла последняя на сегодняшний день 35-я студийная работа Боба Дилана «Tempest». Что можно сказать по этому поводу? Пятьдесят лет на сцене…и никаких изменений в самом лучшем понимании этого слова. Альбом также хорош, как и те, что покорили весь мир в середине шестидесятых. Пока неизвестно, сможем ли мы насладиться новыми творениями великого Мастера, но то наследие, что уже успел оставить нам Боб Дилан достойно самого глубокого уважения.

Дискография:

  1. Bob Dylan, 1962
  2. The Freewheelin’ Bob Dylan, 1963
  3. The Times They Are A-Changin', 1964
  4. Another Side of Bob Dylan, 1964
  5. Bringing It All Back Home, 1965
  6. Highway 61 Revisited, 1965
  7. Blonde on Blonde, 1966
  8. John Wesley Harding, 1967
  9. Nashville Skyline, 1969
  10. Self Portrait, 1970
  11. New Morning, 1970
  12. Pat Garrett & Billy the Kid, 1973 (soundtrack)
  13. Dylan, 1973
  14. Planet Waves, 1974
  15. Before the Flood, 1974 (live with The Band)
  16. Blood on the Tracks, 1975
  17. The Basement Tapes, 1975
  18. Desire, 1976
  19. Hard Rain, 1976 (live)
  20. Street Legal, 1978
  21. Bob Dylan at Budokan, 1979 (live)
  22. Slow Train Coming, 1979
  23. Saved, 1980
  24. Shot of Love, 1981
  25. Infidels, 1983
  26. Real Live, 1984 (live)
  27. Empire Burlesque, 1985
  28. Knocked Out Loaded, 1986
  29. Down in the Groove, 1988
  30. Dylan & the Dead, 1988 (live with Grateful Dead)
  31. Oh Mercy, 1989
  32. Under the Red Sky, 1990
  33. Good as I Been to You, 1992
  34. The 30th Anniversary Concert Celebration, 1993 (live)
  35. World Gone Wrong, 1993
  36. MTV Unplugged, 1995 (live)
  37. Time Out of Mind, 1997
  38. Love and Theft, 2001
  39. Live at the Gaslight 1962, 2005 (live)
  40. Live at Carnegie Hall 1963, 2005 (live)
  41. Modern Times, 2006
  42. Together Through Life, 2009
  43. Christmas in the Heart, 2009
  44. In Concert – Brandeis University 1963, 2011 (live)
  45. Tempest, 2012

www.kultoboz.ru